Et comme je suis super sympas, et qu’en plus elle m’a annoncer des dingueries, je vous partage tout.

Pourquoi l’édition française est-elle si coloré?

« My usual edition has fire all over it because the books are fire themed, but the French edition here is They also went with the fire theme, but they did something a little different. I think we wanted to give the French readers something really special, something beautiful. It keeps with the themes, and if you read the book, you’ll see there are little clues in the story on the cover.

But, it the original idea was as the magic develops, as the war heats up, the colors get more intense and they get, they start to represent what’s going on in the story. So I really love seeing the different colors of each version and how each cover really reflects the secrets of what’s happening inside the story.« 

Mon édition habituelle est entièrement recouverte de flammes, car les livres ont pour thème le feu. L’édition française, quant à elle, reprend ce thème, mais avec une approche légèrement différente. Je crois que nous souhaitions offrir aux lecteurs français quelque chose de vraiment spécial, de beau. Cela reste fidèle aux thèmes, et si vous lisez le livre, vous découvrirez de petits indices sur l’histoire, disséminés sur la couverture.

L’idée originale était que, à mesure que la magie se développe, que la guerre s’intensifie, les couleurs deviennent plus vives et commencent à représenter les événements de l’histoire. J’aime donc beaucoup observer les différentes couleurs de chaque version et la façon dont chaque couverture reflète les secrets de l’intrigue.

Diem, le personnage principale, est une femme forte et indépendante. T’es tu inspiré de quelqu’un existant ou d’une personne proche?

« Diem was not inspired by any real person, but she’s a combination of, I think, myself and every woman I’ve ever known.I think she is.

I love when people describe her as strong because she is very outwardly strong, but inside she’s a mess. You know, she’s filled with doubt and guilt and second guessing herself. And, you know, she’s very emotional. And I think that many women can relate to wanting to seem strong to the world. But inside feeling very weak and broken.

And I have loved writing her journey as she realizes that it’s okay. You can be strong and still have doubt and still feel weak and broken at times, and it doesn’t take away from your strength. And I hope that every woman that reads the story sees a little bit of themselves in DM and how complicated she is. »

Diem n’est inspirée d’aucune personne réelle, mais elle est, je crois, un mélange de moi-même et de toutes les femmes que j’ai connues.

J’aime quand on la décrit comme forte, car elle l’est en apparence, mais intérieurement, c’est un vrai désastre. Elle est rongée par le doute, la culpabilité et les remises en question. Et puis, elle est très émotive. Je pense que beaucoup de femmes peuvent se reconnaître dans ce désir de paraître fortes aux yeux du monde, tout en se sentant fragiles et brisées.

J’ai adoré écrire son parcours, la voir réaliser que c’est normal. On peut être forte et avoir des doutes, se sentir faible et brisée par moments, et cela n’enlève rien à notre force. J’espère que chaque femme qui lira cette histoire se reconnaîtra un peu en Diem et comprendra sa complexité.

J’ai découverts le principe de Reading Guide sur ton instagram (Guide de Lecture). Toi tu es du genre à lire en un mois, une semaine ou une journée?

« So I created the reading guides because I love a cliffhanger. I love a shock ending, and I know as a reader that sometimes I say just one more chapter and then I get to the end of the chapter and something explodes or somebody dies. And I thought, no, I can’t stop now. And so I stay up all night long reading and, you know, then it’s 8:00 am and I need to go to work, and I haven’t slept at all.

And so the reading guide was to help people who can’t, who really can’t do that, who need to break it up into little bits. I would say with my books, I’m the type of reader that once I start, I can’t stop. I have to finish the book like in one sitting, no matter how long it is, which is a problem.

But with my books, if they’re very long, it’s very difficult to do that. I think with book one, you can do it in a sitting with book two. It’s tough. Book three. Impossible, impossible. I think a week at least. And you need emotional recovery time and with book four, which I just finished, it’s my longest book I’ve ever written. And I think people are going to need maybe a full week to process the emotional damage. »

J’ai donc créé ces guides de lecture parce que j’adore le suspense. J’aime les fins surprenantes, et je sais, en tant que lectrice, que parfois je me dis « juste un chapitre de plus », et puis j’arrive à la fin du chapitre et là, il y a une explosion ou quelqu’un qui meurt. Et je me dis : « Non, je ne peux pas m’arrêter maintenant. » Alors je passe la nuit à lire et, vous savez, il est 8 h du matin, je dois aller travailler, et je n’ai pas fermé l’œil de la nuit.

Le guide de lecture est donc là pour aider les lecteurs qui ne peuvent pas, vraiment pas, faire ça, qui ont besoin de découper leur lecture en petits morceaux. Je dirais qu’avec mes livres, je suis le genre de lectrice qui, une fois commencée, ne peut plus s’arrêter. Je dois finir le livre d’une traite, quelle que soit sa longueur, ce qui pose problème.

Mais avec mes livres, s’ils sont très longs, c’est très difficile. Je pense que le premier tome se lit d’une traite, le deuxième est difficile. Le troisième… Impossible, absolument impossible. Je pense qu’il faudra au moins une semaine. Il faut du temps pour se remettre émotionnellement, et le quatrième tome, que je viens de terminer, est le plus long que j’aie jamais écrit. Je pense que les lecteurs auront besoin d’une semaine entière pour assimiler le choc émotionnel.

Une version audible est-elle prévu en français?

« Yes, actually, this is news. We just signed the contract for it recently, so it is in process and I don’t know when it will be coming, but the French audiobook is in development. »

Oui, c’est une information récente. Nous avons signé le contrat il y a peu, le projet est donc en cours et je ne sais pas encore quand il sera disponible, mais le livre audio français est en développement.

On peut trouvé la date du 14 juillet 2026 pour la sortie allemande du Tome 4 de ta série. Cette date est-elle confirmée ou erronée?

« I can definitely confirm that is not the date. I don’t know where that date came from. I Google sometimes just makes things up, I guess, and I don’t. I really don’t know where that date came from, but it is not coming out in July.

I can say that the book is finished. It is with my editors now, so we’re hoping it will be able to come out this year. We’re hoping in English and hopefully the French version maybe end of this year, but probably more likely early next year. »

Je peux absolument confirmer que ce n’est pas la bonne date. J’ignore d’où elle sort. Il arrive que Google invente des choses, je suppose, et ce n’est pas mon cas. Je ne sais vraiment pas d’où vient cette date, mais le livre ne sortira pas en juillet.

Je peux vous dire qu’il est terminé. Il est actuellement entre les mains de mes éditeurs, et nous espérons qu’il pourra paraître cette année. Nous espérons une sortie en anglais, et peut-être aussi en français, peut-être en fin d’année, mais plus probablement début de l’année prochaine.

As-tu déjà prévu d’écrire une autre histoire, ou vas-tu prendre un peu de repos après tout ce travail d’écriture?

« I need a break. I I’m going to take. I’m going to take the rest of this year to focus on, editing the fourth book, marketing the fourth book.

You know, just I’ve been kind of in hiding for almost two years as I worked on this final book. And so I’m really excited to get back out there to be talking with readers again and, hopefully recruiting new people to the series as we, you know, move into finishing it. So I think I’m going to take the next maybe six months or so to read other books besides. Fine. And, just focus on finishing this series in a really positive way.

And then later this year we’ll dive into something new. I haven’t decided what yet, but I definitely want to stay in romantic. See, it’s my favorite genre and I can tell you it won’t be a spin off of this series will be something completely new. But we’ll just have to wait and see what it is. »

J’ai besoin d’une pause. Je vais prendre le reste de l’année pour me concentrer sur la révision et la promotion du quatrième tome.

Vous savez, j’ai été un peu en retrait ces deux dernières années, occupée à travailler sur ce dernier livre. Je suis donc ravie de pouvoir renouer avec les lecteurs et, je l’espère, d’en recruter de nouveaux pour la série, à l’approche de sa conclusion. Je pense donc consacrer les six prochains mois à la lecture d’autres livres. Et surtout, à terminer cette série de la meilleure façon possible.

Plus tard cette année, nous nous lancerons dans un nouveau projet. Je n’ai pas encore décidé quoi, mais je souhaite rester dans le registre romantique. C’est mon genre préféré et je peux vous dire que ce ne sera pas un spin-off, mais quelque chose de complètement inédit. Il faudra attendre pour le découvrir.

Est ce que tu as eu des moments de doute pendant que tu écrivais ton livre?

« Oh, yeah. We. Yeah, absolutely. So actually, when I wrote book two, I published book one, and I was about a week away from publishing book two, and at the time I was self-published, so I was the only person who had control over it. And I had a huge moment of, this is it. Nobody’s going to like this book. I, I was proud of it, but I was. So I had somehow convinced myself in my head, no one else would like the book. And I came so close to deleting book two and taking book one off from sale and just walking away from writing. I mean, I came so close, and it was only because I had some friends that said, step away from my computer, do not do this. You put so much work into it. And at that point I had already written book three as well, so I had almost the whole series done, but I just got in my head and I told myself, I’m no good at this. These books aren’t any good. Nobody’s going to like them. And I did it anyway. I published the book anyway, and now those books have sold 2.5 million copies in English. They book to. The one I was so scared about is the one most people say is their favorite book. And I’m so glad I didn’t trust myself and trust those negative voices, because I think every author goes through a moment where they they look at what they’ve written and they say, this is garbage, this is terrible, and it’s never true. So I’m really glad that I believed that the books would find their readers, because they definitely have I. »

Ah oui. Oui, absolument. En fait, quand j’ai écrit le deuxième tome, j’avais déjà publié le premier, et il me restait environ une semaine avant la sortie du deuxième.

À l’époque, j’étais auto-édité, donc j’étais la seule à avoir le contrôle. Et là, j’ai eu un gros moment de panique : « Ça y est. Personne ne va aimer ce livre. » J’en étais fière, mais c’était vrai. Je m’étais persuadé que personne d’autre ne l’aimerait. J’ai failli supprimer le deuxième tome, retirer le premier de la vente et tout abandonner. J’étais vraiment à deux doigts de le faire, et c’est seulement grâce à des amis qui m’ont dit : « Éloigne-toi de ton ordinateur, ne fais pas ça. Tu y as consacré tellement de travail. »

À ce moment-là, j’avais déjà écrit le troisième tome, donc la série était presque terminée, mais je me suis mis à penser : « Je ne suis pas douée pour ça. Ces livres sont nuls. Personne ne va les aimer. » Et pourtant, j’ai continué. J’ai quand même publié le livre, et maintenant, il s’est vendu à 2,5 millions d’exemplaires en anglais. Celui qui m’inquiétait tant est celui que la plupart des gens considèrent comme leur livre préféré.

Et je suis tellement contente de ne pas m’être fiée à mon intuition ni d’avoir écouté ces voix négatives, car je pense que chaque auteur passe par un moment où il regarde ce qu’il a écrit et se dit : « C’est nul, c’est horrible », et c’est toujours faux. Je suis donc vraiment heureuse d’avoir cru que mes livres trouveraient leurs lecteurs, car c’est indéniablement le cas.

Quel livre t’as fait aimé la lecture?

« The book that really inspired me to be an author is a book called Kushiel’s Dart by Jacqueline Carey. It’s very old. It’s 25 years old now. I think something like this. And it is one of the very first romantics.

I think that ever before, long before we called it romance, it was, Jacqueline Carey, the author was really opening the door to women in fantasy and writing books with female characters that were as big and as epic as Lord of the rings, or any of these big legendary fantasies that we know of. But it was women saving the day, and it was, you know, other female characters who were supporting her.

And I remember reading that book when I was young and at the time, the entire fantasy section was just men as far as the eye can see. And I found this book with this amazing female lead. And I said, we need this in the world. We need more of this. And now we are so spoiled for choice. There’s many, many, many wonderful fantasy books with women leading them and written by women. But that was not always the case.

So that book really inspired a lifetime love of romance and fantasy combined with very strong female characters. »

Le livre qui m’a vraiment inspirée à devenir écrivaine s’appelle « Kushiel’s Dart » de Jacqueline Carey. C’est un vieux livre. Il a 25 ans maintenant, je crois. Et c’est l’un des tout premiers romans romantiques.

Je pense qu’avant même qu’on appelle ça de la romance, Jacqueline Carey, l’auteure, ouvrait la porte aux femmes dans la fantasy et écrivait des livres avec des personnages féminins aussi importants et épiques que ceux du Seigneur des Anneaux, ou de toutes ces grandes sagas fantastiques légendaires. C’étaient des femmes qui sauvaient la situation, et d’autres personnages féminins les soutenaient.

Je me souviens avoir lu ce livre quand j’étais jeune, et à l’époque, toute la section fantasy était remplie d’hommes. Et j’ai découvert ce livre avec cette héroïne incroyable. Et je me suis dit : il nous faut ça dans le monde. Il nous en faut plus. Et maintenant, on a l’embarras du choix. Il existe une multitude de merveilleux romans fantastiques écrits par des femmes et mettant en scène des femmes. Mais cela n’a pas toujours été le cas.

Ce livre a donc véritablement fait naître en moi une passion durable pour la romance et la fantasy, agrémentée de personnages féminins forts.

L’article Interview de Penn Cole, l’autrice de Spark of the Everflame est apparu en premier sur Kazoku.

Fables et légendes chinoises – Romain d’Huissier (10 septembre)

Des mythes enchanteurs, des héros emblématiques du folklore chinois.

*Les mythes de l’Empire du Milieu traversent les âges et ne cessent de se réinventer. Voilà des siècles qu’ils transmettent l’écho de batailles épiques entre les hommes et les dieux, le murmure d’amours éternelles et le cri des créatures fantastiques… Des récits dont les valeurs fondatrices comme la bravoure, l’intelligence et le dévouement sont portées par des personnages légendaires : Mulan, Sun Wukong, le Serpent Blanc et tant d’autres. Une lecture pour tous !

Hommage à J.R.R. Tolkien : Promenade en Terre du Milieu – Yannick Chazareng (3 septembre)

Le Seigneur des Anneaux, Le Hobbit, Le Silmarillion, et tant d’autres épopées que vous allez découvrir…

John Ronald Reuel Tolkien est un auteur mondialement connu pour avoir créé un univers entier dans sa cultissime saga d’aventures Le Seigneur des Anneaux, suite du Hobbit. Les romans ont été adaptés avec succès au cinéma par Peter Jackson dans les années 2000, et continuent de se décliner, de se raconter. Mais la Terre du Milieu est vaste, et encore mal connue. Cet ouvrage présente de nombreux articles thématiques, enrichis d’entretiens et de témoignages experts. Nous vous proposons d’en savoir (beaucoup) plus, au-delà des lieux communs et des clichés, sur l’œuvre et l’influence de J. R. R. Tolkien, dans la culture et l’art bien sûr, mais aussi dans la sociologie, l’histoire et les sciences.

Toutou Détective : Les 15 mondes de Lucy – Stefano Tartarotti (8 octobre)

La série multiprimée revient pour un troisième opus.

Suis les nombres cachés, rassemble les objets trouvés et parcours tous les chemins possibles en usant de tes talents de détective. Pas moins de quinze mondes différents n’attendent que toi ! Traverse les portails qui y mènent et découvre autant d’histoires hilarantes. À chaque lecture, tu vivras des aventures fantastiques et pleines de surprises !

Les phénomènes de cour de récré ! – Laurent Galmot (8 octobre)

Encyclopédie des jouets qui ont été à la mode… un jour ! Vous y avez tous joué ! Voici leur histoire…

Des mains collantes aux cartes Pokémon, en passant par les Pogs, l’élastique ou les toupies Beyblade… Si certains phénomènes de cours de récré se sont illustrés par leur longévité à toute épreuve, d’autres ont été des étoiles filantes entre les mains des écoliers. Ces trouvailles ludiques sont aujourd’hui dans une vitrine ou au fond d’un tiroir. Nous les ressuscitons ici le temps d’un ouvrage, année après année, pour en connaître l’histoire souvent folle, et en comprendre les enjeux éducatifs, les techniques créatives et les chiffres de vente impressionnants !

Grace et le sortilège inachevé – Heather Fawcett (8 octobre)

Une réécriture enchanteresse dans la veine d’Anne de Green Gables (Anne… la Maison aux pignons verts), dans un univers fantastique et haut en couleur !

La jeune Grace Greene, sorcière en devenir, fugue de son orphelinat pour trouver un mentor. Mauvaise pioche : elle tombe sur une sorcière si méchante que celle-ci souhaite s’en débarrasser et lui voler ses pouvoirs… Grace passe alors un contrat avec elle : si elle arrive à réaliser les 100 sorts (et demi) du carnet privé de la mégère dans le temps imparti, elle deviendra son apprentie…

Les mondes de Hayao Miyazaki – Nicolas Ranpold (15 octobre)

Découvrez les sources d’inspiration de Hayao Miyazaki, l’un des plus grands créateurs d’animation de tous les temps.

Mon voisin Totoro, Le Voyage de Chihiro, Princesse Mononoké… Toutes ces œuvres sont autant de films inoubliables qui ont captivé le public du monde entier. Les longs métrages de Hayao Miyazaki ont marqué durablement l’histoire du cinéma d’animation. Au fil des pages de ce livre, partez pour un voyage à travers les sources d’inspiration du réalisateur de génie.

Les mondes Jane Austen – Helena Kelly (15 octobre)

Orgueil et Préjugés, Raison et Sentiments, Emma, Persuasion…

C’est avec talent, et non sans ironie, que Jane Austen dresse un tableau de la gentry anglaise dans ses récits brillants et engagés. En plaçant au cœur de ses romans des thèmes tels que l’émancipation féminine, la critique du clergé, de l’aristocratie et de l’esclavagisme, elle a su s’imposer comme une autrice incontournable du paysage littéraire anglais.

Hentai ! Érotisme et pornographie au Japon – Benjamin Jean Dulot, Joan Lainé, Julia Popek (8 octobre)

Attention, réservé à un public adulte.

Le hentai, ce terme-éventail pour désigner le dessin érotique et pornographique japonais, est l’objet de tous les fantasmes. Souvent réduit à l’outrancier et au tentaculaire, il est considéré par beaucoup comme un vulgaire bien de consommation. Pourtant, le hentai dissimule en réalité une riche et longue histoire aux genres multiples et aux ramifications socioculturelles insoupçonnées.

L’article Ynnis Éditions dévoile une rentrée littéraire riche en découvertes et en hommages est apparu en premier sur Kazoku.

Le Synopsis

Poppy et Rune sont amoureux depuis l’enfance. Ils pensaient que rien ni personne ne pourraient jamais les séparer. Jusqu’au jour où Rune part pour deux ans dans sa Norvège natale.

Pourquoi Poppy cesse-t-elle alors de répondre aux appels de Rune ? Pourquoi coupe-t-elle les ponts, sans raison, sans explication Rune a le sentiment qu’on lui arrache le cœur. Poppy, elle, a le cœur brisé par un secret bien trop lourd. La vie leur laissera-t-elle le temps de se retrouver et de s’aimer ?

Mon Avis

« 𝒟𝑒𝓊𝓍 𝒶̂𝓂𝑒𝓈 𝓈𝑜𝑒𝓊𝓇𝓈, 𝓊𝓃𝒾𝑒𝓈 𝓅𝑜𝓊𝓇 𝓁’𝑒́𝓉𝑒𝓇𝓃𝒾𝓉𝑒́. »

Je dois dire dans un premier temps que j’ai décroché du roman avant de le continuer. Les romances à l’eau de rose c’est clairement pas mon domaine de base. Et pourtant j’adore la romance. Sauf qu’ici pendant plusieurs page on retrouve juste un couple qui se fait, se défait et se retrouve.. Mais au final l’histoire va plus loins qu’une petite amourette d’adolescent.

Je dois avouer n’être ni tombé sous le charme du personnage de Poppy et ni de Rune. Pour autant j’ai beaucoup aimé leur duo. Ils avaient un charme frais, ils semblaient vivre un amour si doux et parfait que je me suis laissé entraîner dans leur histoire. J’ai été chamboulée par le déroulement des événements qui fut très intense sur la fin.

En tout cas l’histoire de Poppy et Rune restera à jamais gravé dans mon coeur. Il l’a marqué pour toujours.

Je vous recommande de le livre (avec une boite de mouchoirs à côté)

,/5 =

L’article Milles Baisers pour un Garçon – Deux Âmes Soeurs, Unies pour l’Eternité ! 💋 est apparu en premier sur Kazoku.

Le Synopsis

Passer toutes les épreuves… ou mourir !

Rien ne prédestinait Violet Sorrengail à être une cavalière. Elle était censée intégrer le quadrant des Scribes et mener une vie tranquille parmi les livres. Elle dont les os sont si fragiles qu’ils peuvent se briser en un instant…

Mais aujourd’hui est le jour des conscriptions, et en tant que fille de la Générale – elle-même cavalière et dresseuse de dragons -, Violet n’a d’autre choix que de satisfaire les ordres de sa mère, et de rejoindre les épreuves de sélection pour devenir dragonnière… L’élite de la Navarre !

Pourtant, le simple fait d’envisager s’inscrire à cette compétition lui paraît ridicule… Car les dragons ne se lient pas aux humains « fragiles » : ils les brûlent ! Mais Violet est peut-être la candidate la moins forte physiquement, elle est cependant rusée et rapide. Des qualités indispensables quand on évolue dans un monde sans foi ni loi, où les alliés peuvent vite devenir des ennemis, ou peut-être encore des conquêtes… Violet va vite devoir penser à un plan solide, car cette compétition n’a que deux issues : passer toutes les épreuves ou mourir !

Mon Avis

« ℑ𝔩 𝔫’𝔶 𝔞 𝔫𝔲𝔩𝔩𝔢 𝔭𝔞𝔯𝔱 𝔡𝔞𝔫𝔰 𝔩’𝔲𝔫𝔦𝔳𝔢𝔯𝔰 𝔬𝔲̀ 𝔱𝔲 𝔭𝔲𝔦𝔰𝔰𝔢𝔰 𝔞𝔩𝔩𝔢𝔯 𝔰𝔞𝔫𝔰 𝔮𝔲𝔢 𝔧𝔢 𝔱𝔢 𝔯𝔢𝔱𝔯𝔬𝔲𝔳𝔢, 𝔙𝔦𝔬𝔩𝔢𝔫𝔠𝔢. »

Les deux premiers livres de Fourth Wing sont une véritable aventure épique qui se démarque par ses personnages profondément complexes et ses intrigues captivantes.

Dans un premier temps : le personnage de Violet qui incarne une dualité fascinante. En être à la fois cavalière de dragon et scribe, elle symbolise la force et la sagesse. Sa capacité à jongler entre ces deux rôles lui offre un côté attachant, et me fait penser à nous lectrice qui rêvons de grandes aventures de ce type. La relation entre Violet et Xaden est tout simplement « électrisante » (:p). Leur dynamique, marquée par des moments de tension et de passion, est à la fois bouleversante et inspirante. Xaden, qui au début on doit détester mais avec son charisme mystérieux et sa force indéniable, complète parfaitement Violet, créant une synergie irrésistible qui donne vie à l’histoire.

Je tenais à parler des nombreux personnages secondaires qui sont incroyables et chacun ont une personnalité juste folle. Rhi une amie à tout épreuve, Ridoc qui est juste hilarant et même Imogen apporte quelque chose avec sa dureré. Mais c’est surtout le personnage de Liam qui est mémorable pour ma part.Liam, avec sa bravoure et son dévouement, laisse une empreinte indélébile, rendant sa perte d’autant plus poignante.

Et que dire des dragons! Ces créatures majestueuses ajoutent une couche de magie et de mystère. J’adore le lien entre Tairn et Saegyl, mais Andarna est sûrement ma préférée. Le liens avec leur cavalier et n’oublions pas les sceaux! Bref juste incroyable.

Les retournements de situation, quant à eux, sont incroyables. Chaque twist est minutieusement pensé pour maintenir le lecteur en haleine. C’est une lecture incontournable pour tous les amateurs de fantasy! Merci pour cette découverte @lectrice_tout_simplement Un ÉNORME coup de cœur

L’article Fourth Wing – Passer toutes les épreuves… ou Mourir ! 🐉 est apparu en premier sur Kazoku.

Le Synopsis

Pour la première fois en France le roman qui a inspiré le film culte !

L’heure est grave : quelqu’un a tenté d’étouffer le célèbre lapin de bande dessinée Roger Rabbit.

 
Eddie Valiant, un détective privé bourru embauché pour une simple affaire de contrat, se retrouve donc à se poser des questions sur la sécurité de son client. Mais alors qu’il est sur le point de clore son enquête et de partir le plus loin possible de l’étrange milieu des toons, ces personnages dessinés qui vivent parmi nous, un double meurtre le remet sur la piste d’un complot aux ramifications insoupçonnées… aux côtés d’un allié improbable.

Quel est le rôle de Jessica Rabbit, le grand amour du lapin, dans cette affaire ? Pourquoi est-ce que tout le monde souhaite s’emparer d’une simple bouilloire de cuisine ? Et surtout : qui veut la peau de Roger Rabbit ?

Mon Avis

Un roman plus sombre que son adaptation cinématographique

L’histoire nous plonge dans un univers où les Toons – ces créatures issues de l’animation – partagent leur vie avec les humains. Dans ce cadre, nous suivons Eddie Valiant, un détective privé bourru, embauché par Roger Rabbit pour résoudre un problème contractuel. Ce qui semblait être une affaire banale dérape rapidement en une intrigue bien plus complexe impliquant un double meurtre, des complots et des secrets enfouis.

La dynamique entre le détective Valiant, au cynisme acerbe, et Roger Rabbit, une figure maladroite et attachante, constitue l’un des points forts du roman. Cet équilibre subtil entre le sérieux du polar et l’excentricité des Toons crée une tension narrative captivante. Gary K. Wolf excelle dans la construction de cet univers hybride, où la logique cartoonesque se heurte aux réalités du monde noir et sombre des humains.

Les fans du film pourraient être surpris par la différence de ton entre le livre et son adaptation. Là où le long-métrage de Zemeckis jongle habilement entre parodie et légèreté, le roman explore des thèmes bien plus sombres. Eddie Valiant, loin de l’image sympathique campée par Bob Hoskins, est ici un homme brisé et amer, souvent antipathique.

Les interactions entre Roger et Jessica Rabbit, bien que fascinantes, sont empreintes d’une profondeur teintée d’ambiguïtés et de dilemmes moraux. Le roman ne cherche pas à lisser les angles, et cela se ressent dans son écriture brute et immersive. Les Toons eux-mêmes, bien que drôles, se rapprochent davantage des humains dans leurs réactions, perdant au passage une part de leur folie caractéristique.

Les choix stylistiques de Wolf laissent parfois l’histoire osciller entre un polar noir pur et une comédie satirique, sans jamais vraiment embrasser pleinement l’un ou l’autre. Ce positionnement ambigu, bien que stimulant, peut désorienter les lecteurs en quête d’une identité claire.

Qui veut la peau de Roger Rabbit ? demeure une œuvre incontournable pour les amateurs de polar et les curieux de découvrir l’origine d’un univers marquant. La lecture offre une nouvelle perspective sur une histoire que l’on croyait connaître, et même si elle écorne parfois nos souvenirs d’enfance, elle enrichit notre compréhension de cet étonnant mariage entre humour et noirceur.

Un roman à découvrir pour les nostalgiques du film comme pour les adeptes de polar atypique. Préparez-vous à redécouvrir Roger Rabbit sous un jour nouveau, plus sombre, mais tout aussi fascinant. Disponible depuis le 8 janvier 2025 chez Ynnis éditions.

L’article Qui veut la peau de Roger Rabbit ? – Le roman qui a inspiré le film culte ! est apparu en premier sur Kazoku.

Le Synopsis

Alexis est un garçon rêveur, qui s’ennuie chez lui sous la coupe d’un père autoritaire. Inscrit en école de commerce, il rêve surtout de devenir peintre. Ses cours d’art sont le seul moment où il échappe à son quotidien.

Mais Alexis sent très vite une présence malveillante autour de lui. Un djinn, mystérieuse créature du monde arabe, à la forme fantomatique et terrifiante, lui apparaît. Et Alexis est convaincu que cette entité maléfique est celle qui le terrorisait la nuit lorsqu’il
était enfant et avait peur du noir. Pire, le Bouloulou semble être le reflet de ses peurs et de ses luttes intérieures…

Un petit bijou d’horreur psychologique, où la société dévoile vos peurs enfouies…

Mon Avis

L’un des atouts majeurs de ce roman réside dans la réappropriation du mythe du Bouloulou. En le sortant de l’ombre des contes et légendes pour l’inscrire dans un récit contemporain, Chedli Ben Hassine lui confère une nouvelle dimension. Le Bouloulou n’est plus seulement une créature terrifiante, mais aussi le reflet des tourments intérieurs d’Alexis. Cette double lecture, à la fois horrifique et psychologique, donne au roman une profondeur inattendue.

L’intrigue, bien construite et rythmée, nous tient en haleine du début à la fin (on ne va pas vous spoil ici, mais la fin est incroyable !). L’écriture alternant habilement entre chapitre du passé et du présent est très intelligente. L’auteur joue avec nos peurs les plus profondes, créant une atmosphère oppressante et angoissante, le tout dans un roman qui se lit plutôt rapidement !

La soirée de lancement, organisée autour d’un escape game, témoigne de l’investissement de Chedli Ben Hassine auprès de ses lecteurs. Cette expérience immersive a permis aux fans de plonger encore plus profondément dans l’univers de « Bouloulou ». Une initiative qui souligne l’importance qu’accorde l’auteur à l’échange avec son public.

« Bouloulou » s’adresse à tous les amateurs d’histoires qui sortent des sentiers battus. Les lecteurs en quête de frissons trouveront leur compte dans cette histoire d’horreur psychologique. Mais le roman séduira également ceux qui s’intéressent aux mythologies et aux cultures du Maghreb.

Les romans d’horreur offrent une expérience de lecture unique qui dépasse largement celle du cinéma. L’écriture nous invite à construire nous-mêmes les images, à plonger dans les méandres de notre propre imagination. En convoquant le Bouloulou, une créature issue du folklore maghrébin, Chedli Ben Hassine nous offre un point de vue original et rafraîchissant. Loin des clichés des dames blanches ou autres esprits familiers, cette créature mythique nous confronte à des peurs ancestrales !

C’est cette capacité du style horrifique à susciter l’émotion et cette originalité dans l’inspiration qui fait de « Bouloulou » un premier roman remarquable et prometteur !

« Bouloulou » est une réussite. Chedli Ben Hassine signe un roman à la fois terrifiant et envoûtant, qui nous invite à un voyage au cœur de nos propres démons. En mêlant habilement folklore DZ et psychologie, l’auteur nous offre une lecture intense et mémorable. Quel plaisir de le retrouver dans ce genre, on espère lire d’autres de ses romans à l’avenir !!

L’article Bouloulou – Un frisson Maghrébin au cœur de l’Horreur Contemporaine ! est apparu en premier sur Kazoku.

La doublure : résumé

Passion, faux-semblants, emprise… Qui manipule qui ? Une jeune femme fragile en quête d’un nouveau départ. Un couple magnétique et fascinant prêt à lui ouvrir les portes de son monde doré. Un trio pris au piège d’un jeu cruel et d’une dépendance fatale.

Un roman malaisant et addictif

Tout le long de la lecture, j’ai dû faire face à plusieurs émotions : colère, curiosité, embarras, fascination… Ce n’est que lorsque j’ai tourné la dernière page que j’ai pu reprendre mon souffle, face à tant de rebondissements. Entre une antagoniste qui croit avoir le contrôle absolu sur le monde entier, la protagoniste qui fait face à ses plus sombres désirs et un homme qui, de prime abord paraît inoffensif (mais il n’en est rien), il est difficile de savoir à quel personnage s’identifier et c’est là tout le talent de Mélissa Da Costa. À travers le roman, nous prenons tantôt parti pour l’une, pour l’autre, pour lui et finalement nous ne savons plus à qui faire confiance. Conclusion ? Nous continuons de tourner les pages face à cet étrange trio qui nous happe dans leur quotidien au coeur du village de Saint-Paul de Vence.

Qu’est-ce que le romantisme noir ?

Ce mouvement artistique, qui découle du mouvement romantique du XIXe siècle, plonge dans les aspects sombres et mystérieux de l’âme humaine. Le romantisme noir est donc un sous-genre qui explore les émotions intenses comme la mélancolie, la passion et le désespoir, tout en mettant en scène des thèmes macabres et surnaturels.

Pour vous donner une idée plus concrète du style, voici quelques recommandations de titres à lire :

• Frankenstein de Mary Shelley
• Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire
• Les nouvelles extraordinaires d’Edgar Allan Poe

Pourquoi vous parler de ce mouvement artistique ? Car il est au centre du roman ! En effet, dans La doublure, Clara, l’antagoniste, est une artiste adepte du romantisme noir. Ses oeuvres sont macabres et elle ira jusqu’à certaines extrémités pour aller au bout de son art. Elle prendra d’ailleurs ce prétexte pour faire découvrir à Evie tout un univers artistique autour d’un tableau qui les fascinera toutes les deux et sur lequel va se baser leurs relations : Lilith de John Collier.

Clara, l’adepte du romantisme noir et de Lilith

Selon certaines légendes, Lilith aurait été la première femme d’Adam. Elle se considérait comme son égal, ce qui ne plaisait pas à ce dernier. Révoltée, elle s’enfuit du paradis terrestre et fut sévèrement punie : tous ses enfants mourraient à la naissance. Elle aurait donc opté pour une vie démoniaque.

Archétype de la séductrice et de la sorcière, Lilith aura inspiré bons nombres d’artistes, dont Mélissa Da Costa. À travers le personnage de Clara qui est en vénération devant cette légende, nous avons à travers le roman une vision moderne de Lilith qui rassemble toutes les caractéristiques de la femme fatale. Cependant, Clara l’est-elle vraiment ou s’est-elle constituée un rôle pour tenir entre ses mains toutes les personnes qu’elle souhaite, dont Evie ? Et puis, qu’en est-il de sa relation avec son mari, Pierre qui semble totalement à sa merci ?

Vous pourrez donc découvrir dans ce roman une antagoniste parfaitement travaillée, avec ses propres contradictions et ses souffrances face à une protagoniste qui paraît inoffensive… Mais l’est-elle vraiment ? Il faudra lire le roman pour le découvrir !

En conclusion, je vous recommande ce roman si, comme moi vous êtes curieux de comprendre toute la complexité de l’âme humaine, ce roman est fait pour vous !

Ma note : 16/20

L’article La doublure de Mélissa Da Costa : exploration du romantisme noir est apparu en premier sur Kazoku.

« 𝘊𝘦 𝘨𝘢𝘳𝘤̧𝘰𝘯 𝘢𝘶 𝘤𝘰𝘦𝘶𝘳 𝘱𝘢𝘳𝘧𝘢𝘪𝘵𝘦𝘮𝘦𝘯𝘵 𝘷𝘢𝘴𝘤𝘶𝘭𝘢𝘳𝘪𝘴𝘦́ 𝘧𝘢𝘪𝘵 𝘣𝘢𝘵𝘵𝘳𝘦 𝘭𝘦 𝘮𝘪𝘦𝘯 𝘯’𝘪𝘮𝘱𝘰𝘳𝘵𝘦 𝘤𝘰𝘮𝘮𝘦𝘯𝘵. »

Le Synopsis

« Ils ont tant de vies entre les mains … Et les leurs à sauver. »

Aux urgences de l’hôpital public de Chicago, Cléo commence son internat et y retrouve Carter Cruz, une vieille connaissance. Bien plus que ça en réalité : son meilleur ami de fac de médecine, mais aussi son plus sérieux rival et son plus grand regret. Ici Cléo se sens enfin à sa place, au milieu des brancards qui roulent à toute allure, des portes qui claquent, des chefs qui crient, des machines qui bipent et des tenues pastel qui volent au secours de ceux qui en ont besoin.

Chaque jour, elle apprend. Elle soigne les autres pour oublier le mal qui la ronge. Elle croise l’humanité et la mort dans les couloirs. Elle tisse des liens forts avec tous ces héros du quotidien. Et elle se rapproche malgré elle de celui qu’elle fuit à tout prix …

Pourtant, elle voudrait juste se sentir aussi invincible que lui. Et croire, le temps d’un battement, que la vie peut l’emporter.

« Emma Green vous plonge au cœur d’un tourbillon humain qui vous fera vous sentir intensément vivants ! »

Mon Avis

Un nouveau roman des Emma Green avec un univers à la « 𝐺𝑟𝑒𝑦’𝑠 𝐴𝑛𝑎𝑡𝑜𝑚𝑦 » comment ne pas dire oui ?

J’ai foncé et après 3h30 de lecture, le livre fini, je peux vous dire que j’ai adoré. C’est le type de roman qu’on pense être léger mais au final qui révèle des sujets très importants et touchants. [ 𝐓𝐖 : 𝐜𝐨𝐧𝐬𝐞𝐧𝐭𝐞𝐦𝐞𝐧𝐭, 𝐜𝐚𝐧𝐜𝐞𝐫, 𝐝𝐞𝐮𝐢𝐥, 𝐛𝐮𝐫𝐧-𝐨𝐮𝐭 𝐨𝐮 𝐞𝐧𝐜𝐨𝐫𝐞 𝐡𝐨𝐦𝐨𝐩𝐡𝐨𝐛𝐢𝐞].

Je dois dire que j’ai eu un gros coup de cœur pour un personnage du roman, et à mon grand étonnement car j’adore souvent les personnages principaux, mais mon cœur est ici pour Vee, l’amie de Cléo (qui est le personnage principal).

Vee est un petit soleil, fidèle et toujours présente. C’est pour ma part mon personnage coup de coeur avec ses expressions farfelues tel « 𝑝𝑎𝑠 𝑝𝑖𝑞𝑢𝑒́ 𝑑𝑒𝑠 𝘩𝑎𝑛𝑛𝑒𝑡𝑜𝑛𝑠 » (j’ai évidement pensé a Amixem ahaha.)

Pour la romance, quant à elle, elle tombe parfaitement, elle ne semble pas forcé et tout au contraire, elle est naturel. On ne peut qu’apprécier la tension, les doutes, et le développement de cette relation. Carter et Cléo sont un duo qui fait des étincelles.
En dehors de la romance j’ai vraiment beaucoup aimé le développement des liens inter-personnages.

[SPOIL]

Comme Cléo avec son père où la relation semble vouer à l’échec ou encore Carter et son frère, on comprends mieux cette hostilité de base venant de Rome.

[FIN DU SPOIL]

Les révélations au fil du tome n’ont cessé de me surprendre et mettent du rythme à la lecture. Je dois aussi mettre un point d’honneur à la mixité de « types de personnages » du roman : d’ethnies, avec handicaps ou encore d’orientations sexuelles différentes. Cela apporte une fraicheur dans le monde littéraire ! Presque un coup de coeur mais c’est tout comme : ,/5

L’article Ce qui nous rend Vivants – Un Roman qui révèle des sujets très importants et touchants ! est apparu en premier sur Kazoku.

Le Synopsis

Un des plus grands succès de Farley Mowat enfin adapté en langue française !

À la fin des années 1960, près d’un minuscule port de pêche accroché à la côte isolée du sud-ouest de Terre-Neuve, une énorme baleine, un rorqual commun, se retrouve captive d’un étang salin coupé de la mer par le jeu des marées. Pêcheurs et employés de l’usine locale de transformation du poisson réagissent alors comme l’auraient fait leurs lointains ancêtres armés de harpons, à cette différence près qu’eux sont équipés de carabines : ils convergent vers Aldridges Pond pour se mesurer au géant encerclé.

Mais un homme, un écrivain doublé d’un écologiste avant la lettre, installé sur ce même bout de côte, va prendre la défense du majestueux cétacé. Pendant que des centaines de balles d’acier s’enfoncent dans le lard de l’animal, il remue ciel et terre pour lui venir en aide, au risque de s’aliéner une population locale ancrée dans ses atavismes et ses traditions. Au début, les tirs des chasseurs ne font que chatouiller l’animal. Mais confiné à sa prison d’eau salée, le voici exposé à la cruauté et aux calculs des humains. C’est le sort de ce Gulliver des temps modernes que raconte Farley Mowat dans Mort à la baleine.

À travers ce récit palpitant d’un épisode vécu, il relate aussi la guerre insensée livrée par l’humanité aux mammifères marins, sous le couvert d’une exploitation industrielle absurdement destinée à convertir des êtres vivants intelligents en produits de parfumerie et en pâtée pour chien. La chasse commerciale a cessé, mais dans nos mers qui se réchauffent, sillonnées de cargos et de bateaux de touristes et truffées d’engins de pêche, les baleines ne sont pas tirées d’affaire.

Mon Avis

Mort à la baleine de Farley Mowat, publié chez Glénat, nous plonge dans l’univers impitoyable de la chasse à la baleine au Canada. L’auteur nous transporte dans les années 1960, témoin de la cruauté et de l’indifférence des hommes envers ces géants des mers.

Mowat se lance dans une lutte acharnée pour sauver la vie d’une baleine à bosse prisonnière d’une lagune. Son récit vibrant d’émotions nous fait vivre chaque instant de ce combat inégal, nous immergeant dans ses pensées et ses sentiments.

Plus qu’un simple récit, c’est un plaidoyer pour la protection de la nature et une dénonciation cinglante de la cruauté humaine.

Le style accessible et captivant de Mowat nous permet de visualiser les paysages grandioses de Terre-Neuve et de ressentir la puissance et la beauté des baleines.

Mort à la baleine est un classique de la littérature canadienne qui a marqué des générations de lecteurs. Un récit bouleversant et inoubliable qui nous invite à réfléchir à notre place dans le monde et à la nécessité de protéger la nature.

L’article Mort à la Baleine – Un classique de la littérature poignant et percutant est apparu en premier sur Kazoku.

Le Synopsis

Et si vous pouviez changer de vie ? Une histoire poignante par l’autrice de La Cité des brumes oubliées !

La jeune Moeka vient de perdre ses parents. Elle est en route pour la gare de Kitsunezaki afin d’être recueillie par des proches. Dans le même train se trouve Yurie, une jeune femme cherchant à échapper à un mari violent. Leur destin est soudainement bouleversé par un tremblement de terre et un tsunami de grande envergure. Elles survivent, et doivent bientôt confirmer leur identité au centre d’évacuation. Autant dire l’opportunité de s’inventer une vie nouvelle. Une femme âgée, Kiwa, apparaît pour leur venir en aide. Les trois femmes entament une mystérieuse vie commune au croisement de trois générations. Un conte social émouvant où se mêlent contes populaires et yôkai.

Un film est d’ailleurs sorti le 28 Juin 2023. Notre critique disponible ici !

Mon Avis

« La Maison des Égarées », la deuxième publication de Sachiko Kashiwaba en France, offre une expérience captivante et rafraîchissante. Plongée dans l’atmosphère post-séisme de 2011 dans la préfecture d’Iwate, cette histoire réunit trois femmes de générations différentes, chacune avec son lot de traumatismes et de quêtes de résilience.

L’histoire puise dans le folklore japonais, peuplé de yôkais et de kappas, pour tisser une trame narrative originale et envoûtante. Les protagonistes, Kiwa, Yurie (alias Yui), et la jeune Moeka (Hiyori), forment une famille de cœur face à des créatures malveillantes. Le démon Agame et le serpent des mers, prenant forme humaine, manipulent les pensées des habitants. La lutte entre le bien et le mal se dessine, dévoilant des alliés surnaturels et des créatures extraordinaires qui protégeront les humains.

La maison des égarées laisse une grande place à l’émerveillement, que ce soit face à des phénomènes extraordinaires comme l’apparition des kappas, ou face à de petits plaisirs de la vie quotidienne.

L’histoire, bien rythmée, se démarque par son équilibre entre bons sentiments et action, évitant tout excès. Comme dans le film, on ressent totalement l’ambiance doux et feel good de la campagne japonaise, avec une ambiance apaisante, tout en ayant une intrigue intense et poignante !

Sachiko Kashiwaba explore le thème de la résilience après une catastrophe, transmettant un message d’espoir. La solidarité collective et la croyance en la reconstruction individuelle se mêlent à une humble reconnaissance envers la nature, particulièrement la mer, ancrée dans la tradition shintô. Le roman sert également de rappel poignant aux tragédies du passé.

« La Maison des Égarées » est un roman jeunesse agréable à lire, renforcé par des illustrations charmantes. L’ensemble de l’œuvre offre une immersion réussie dans les croyances et mythes japonais tout en rappelant les réalités tragiques du pays. On attend avec impatience les futures publications de cette auteure prolifique grâce aux éditions Ynnis.

L’article La Maison des Égarées – Le Roman à l’origine du Film est apparu en premier sur Kazoku.